10 de diciembre de 2008

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Sensibilidad Fotográfica

La sensibilidad es la velocidad de reacción de la emulsión de la película, en las cámaras antiguas de carrete, a la luz. Esta sensibilidad supone que una película “de baja sensibilidad” o una “película lenta” necesita más tiempo de exposición y una película rápida, pues menos. Pero vayamos por partes.
Antes había dos tipos de escala de sensibilidad de la luz: los ASA (American Standard Asociation) y los DIN (Deutsche Industrie Normen). Lo de siempre: americanos versus alemanes.
¿Qué son los ISO?

Cuando ibas a la tienda antes te solían dar un carrete de iso 100, si no decías lo contrario. ¿Y para qué es el iso 100? es una película de sensibilidad media. Un 100 Iso es más o menos un todo terreno.

Las películas antiguamente eran de sensibilidad baja, media o alta. Por debajo de 100 la película es lenta y por encima es rápida, muy rápida o super rápida. Esta rapidez , como ya hemos dicho, nos habla de cómo reacciona la película (las antiguas claro) en relación con la luz. Y ahora con las cámaras digitales funciona más o menos igual, por no extenderme demasiado.
En una cámara digital es posible cambiar la sensibilidad del CCD antes de tomar cada foto y mientras que en las cámaras analógicas la sensibilidad de la emulsión dependía esencialmente del tamaño de las partículas fotosensibles -haluros de plata- y de su dispersión, en los sistemas electrónicos son muy diversos los factores que influyen en la obtención de las densidades finales y casi siempre se puden manipular por ordenador

AUTORETRATO








Esta foto la hicimos en el ejercicio de autoretrato donde plasmamos nuestras ideas y sentimientos y el resultado aqui lo tienen, despues de varias sesiones de trabajo donde se reflejo de una manera importante lo que sentiamos y como la fotografía ayuda a expresarnos.







Diferencias revelado b/n y en color

El proceso del revelado del negativo en color es más costoso que el proceso del negativo en blanco y negro, ya que en este se precisan unos filtros de color para controlar el equilibrio cromático de cada negativo, para obtener mejores resultados.El negativo de color debe exponerse a dos métodos de color, el método substractivo y el filtraje aditivo.
Revelado del negativo en color
Este proceso se debe de realizar con sumo cuidado debido a la alta precisión tanto en temperatura como en tiempo exposición. En lo que se refiere a los utensilios de laboratorio, incluiríamos aparte de los definidos en el de blanco y negro; Filtros para la ampliadora, cabezal de color, analizadores de color, portafiltros, tambor de procesado.
El proceso de revelado del negativo en color dependerá también de la película que se haya utilizado.Deberemos mantener la temperatura de los compuestos químicos, ya que estos no deben sobrepasar los 38ºC, temperatura, que en verano resulta difícil de estabilizar.Los pasos a seguir para el tratamiento del negativo en color:Primero aplicaremos el revelador en color, este crea la imagen latente de cada estrato.En segundo lugar, aplicaremos el blanqueo para que elimine las partículas metálicas.Un primer bañoAplicación del fijadoLavado.Proceso de estabilización se encarga de reducir la decoloración de los tonos de la imagen.Secado.

Foto de la luna

En enero de 1939, Louis Daguerre obtuvo la primera fotografía de la Luna, convirtiéndose además en pionero de la fotografía moderna. Daguerre se hizo famoso como pintor decorador e ilustrador, y también por su invención de los dioramas; éstos daban la impresión de movimiento dependiendo de cómo incidiera en ellos la luz. Para la confección de sus imágenes empleaba la llamada cáma­ra oscura. Logró fijar las imágenes ob­tenidas mediante dicha cámara, in­ventada por Joseph Nicéphore Niep­ze, sobre placas de cobre revestidas con yoduro de plata. A partir del año 1835 Daguerre, que trabajaba en colaboración con Niepze, empezó a em­plear vapor de mercurio para revelar las imágenes registradas sobre las pla­cas. Unos años más tarde logró tam­bién fijarlas. Sin embargo, los descu­brimientos hechos por Niepze se atribuyeron en gran parte de Daguerre, hasta el punto que las imágenes regis­tradas gracias a este proceso se cono­cían con el nombre de daguerroti­pos. Estas imágenes fotográficas no permitían la obtención de copias. En cuanto a la fotografia mas antigua del mundo, se tomó en 1826. Fue el frances Joseph Nicephore quien logró tomar con una cámara obscura el paisaje que se veía desde la ventana de su buhardilla. Utilizó para ello una lámina pulida de peltre (aleación de zinc, plomo y estaño) sobre la que aplicó una capa de betún de Judea mezclado con petróleo. El betún endurece y se blanquea al recibir la luz.


¿Qué es Kitsch?

La palabra kitsch se origina del término alemán yidis etwas verkitschen. Define al arte que es considerado como una copia inferior de un estilo existente. También se utiliza el término kitsch en un sentido más libre para referirse a cualquier arte que es pretencioso, pasado de moda o de muy mal gusto.
En México la palabra tiene un uso limitado al mundo del arte. Su uso generalmente implica definir una obra de arte o un suceso que tiene características vulgares, de mal gusto o popular. La palabra probablemente pueda ser comparada con la palabra naco, pero a diferencia de ésta, lo que se define como kitsch, aunque de mal gusto, adquiere una valoración artística o por lo menos positiva.

Fotografía Estenopeica

Se conoce como fotografía estenopeica a la técnica mediante la cual se obtienen fotografías y negativos sin prácticamente nada de equipo. Se realiza con una cámara estenopeica, una de las cámaras fotográficas más sencillas, dotada de película fotográfica y una lámina opaca con un agujero del grosor de una aguja. A este agujero se le llama estenopo y da nombre a la técnica. En inglés se lo denomina pinhole (agujero de aguja).
Es una de las primeras técnicas utilizadas en el ámbito de la fotografía. Sin embargo, aún es practicada esporádicamente tanto por fotógrafos profesionales como por aficionados a la fotografía y a la
fotografía artística. Es utilizada sobre todo en esta última por las imágenes tan definidas y únicas que se obtienen mediante ella.
La característica principal de las imágenes obtenidas mediante este método es la profundidad de campo infinita. Esto significa que en la fotografía resultante se ve claramente cualquier punto sin necesidad de ningún encuadre especial, como tendría que aplicarse al usar cualquier lente de equipo profesional.
El proceso de obtención de imágenes perfectas es tecnificado con la introducción de fórmulas para distancias focales entre el estenopo y el diámetro del estenopo, convirtiéndola en un género único de carácter rústico e independiente dentro de la fotografía, aunque no muy conocido ni totalmente aceptado por la manera tan simple por la cual se obtienen las imágenes.